Tesoros de Granada: Las coloridas luces del este

En 800 años de presencia árabe en la ciudad de Granada, no podemos dejar de pensar en cuánto ha influido esta cultura en muchos aspectos de nuestra cultura, influyendo en las artes, la artesanía y los hábitos.

Entre las joyas más preciosas de nuestra ciudad, sin duda encontramos la lámpara de granadina (o linterna), que tiene su origen en la especialización del estañado artístico árabe. La estética de este objeto le otorga un alto valor decorativo, adaptable a cualquier tipo de arquitectura.
El vidrio coloreado de la lámpara de granadina está soportado por metales como latón, estaño, níquel, plata o hojalata, aunque este último es el material más común y utilizado. Mediante técnicas como el gofrado, el perforado y el alicatado, los vidrios, especialmente cortados y combinados según armonías cromáticas de todo tipo, se ensamblan y sueldan.

Este mueble, que generalmente encontramos en su estilo tradicional, se adapta fácilmente a diseños aún más contemporáneos. Hay muchas discotecas en las calles del centro histórico que han optado por este tipo de iluminación, aumentando la atmósfera cálida y oriental de Granada.

Tesoros de Granada: La taracea: geometría y colores de Granada

Para continuar nuestro viaje a través de las tradiciones de la artesanía que han convertido a Granada en una de las ciudades más artísticas y culturalmente interesantes de España, nos gustaría hablar hoy sobre una técnica particular de carpintería, introducida en España por los musulmanes y vio sus primeros trabajos en Córdoba, en el siglo XII: la Taracea. A través de este proceso, también aplicable en superficies como pisos, paredes y esculturas, se utiliza para combinar artísticamente diferentes tipos de madera, incluidas las preciosas como la caoba, el ébano, el cedro, el nogal o el naranja, con pequeños trozos de nácar, conchas, marfil y metales, creando dibujos particulares y decoraciones de diferentes formas geométricas.

La combinación e incrustación de estos elementos crea mosaicos de colores también inspirados en los motivos ornamentales de la Alhambra. La técnica del tarsea de madera, a pesar de que se realiza principalmente hoy en día con un proceso simplificado y mecanizado, todavía ve el compromiso de los artesanos que participan en sus talleres siguiendo el procedimiento original. Las calles del mercado de Alcaicera y el Bazar, que constituyen el antiguo barrio árabe y judío de la capital granadina, es el mejor lugar para ir en busca de estas exclusivas piezas de cerámica.

Tesoros de Granada: La milenaria tradición de los canastos

El arte milenario de las canastas todavía vive hoy en Granada, lo que demuestra cómo nuestra cultura todavía respira la cultura de nuestro pasado todos los días. Estos objetos, de hecho, están presentes hoy como en el pasado más remoto en nuestras casas, incluso si el uso que se hace de ellos sigue siendo variado: objeto de la vida cotidiana anterior, decoración y, a veces, compañero de algún paseo por el campo de hoy. Aunque cada vez menos artesanos se dedican a la creación de canastas, también debido a la escasa demanda, incluso hoy en día estos son generalizados y también se pueden tomar cursos en el aula para aprender cómo hacerlos. Una vez utilizados para recolectar frutas y verduras, huevos o para ir al mercado, estos objetos se crean entretejiendo paja, mimbre, ratán y otros hilos naturales.

Lo que muchas organizaciones esperan es que volvamos a los viejos métodos de ir de compras, incluso al uso de estas canastas. Si es cierto, de hecho, que el plástico es un material muy dañino para el medio ambiente y que el gobierno está tomando medidas para reducir su uso en las tiendas, reemplazarlo, volviendo a lo que la tradición nos ha enseñado, solo puede ser una ventaja. Por la tradición misma, por el valor indiscutible de esta profesión, por nosotros y también por la salud del planeta.

Tesoros de Granada: La cerámica sin tiempo de Granada

La cerámica que podemos admirar en muchas tiendas y talleres en toda Granada, es una de las tradiciones más vivas y apreciadas de nuestra ciudad en la actualidad. Los estilos en el procesamiento de este material son muchos, desde el más característico, el Fajaluza, hasta el estilo del "reflejo metálico" y el de la "cuerda seca".

Los objetos que en el pasado se crearon con este material estaban vinculados a la vida tradicional de la sociedad rural, a menudo tomando su nombre de la ciudad en la que se produjeron: así es como, por ejemplo, se extienden las ánforas de Alhama o los frascos de Huéscar. Con la industrialización del trabajo vinculado a los campos, en la segunda mitad del siglo XX, se introdujeron nuevos materiales más baratos y más resistentes para la producción de estos objetos, y la cerámica transformó su trabajo, prefiriendo el sector decorativo.

La cerámica más común en Granada es sin duda Fajaluza, cuyo nombre deriva de la puerta de la ciudad medieval, que también dio su nombre al barrio de los alfareros, donde esta tradición ya florecía en el siglo XVI.

Tesoros de Granada: Las alfombras de Granada: una tradición en recuperación

Como parte del proyecto Europeo "Your Treasure - Our Treasure", tenemos la oportunidad de colaborar con personas mayores, a menudo dejados de lado en nuestras sociedades ocupadas, pero poseedores de conocimientos y experiencias que no debemos renunciar. Gracias a este trasfondo cultural, podemos ir a redescubrir la memoria de los muchos tesoros de nuestra ciudad, Granada, que la caracterizan, convirtiéndola en una de las joyas preciosas de nuestro país. La artesanía, en particular, es un sector muy activo en Andalucía, transmitido a lo largo de los siglos e influenciado por los muchos pueblos que han compartido su historia en nuestro territorio.

Nos complace, en este caso, hacer hincapié en uno de los productos artesanales más preciados y, quizás, no tan conocido por los turistas extranjeros, así como por los españoles de otras áreas: el tejido de las alfombras.

Este tipo de alfombras, generalmente llamadas “Alpujarreñas”, se hicieron para uso doméstico y a menudo se incluyeron en kits de boda. No se previó la comercialización, pero son el resultado de la necesidad de hacer que los pueblos de Andalucía sean autosuficientes, a menudo obligados a aislarse. Los colores se hicieron con telas viejas, rasgadas e insertadas durante el trabajo con el telar. Los diseños mostrados son de inspiración local y norteafricana, hechos con técnicas de tejido, como el nudo nativo de Alpujarra y el nudo turco, o "ghiordés". Esta tradición, que duró hasta principios del siglo XX, hoy ve un nuevo renacimiento, aunque quedan pocos ejemplos de las alfombras originales, que se han producido para uso doméstico y, por lo tanto, se deterioran fácilmente. En las calles de la ciudad puede encontrar tiendas y talleres dedicados a esta espléndida tradición.